Tipo: Sociedad anónima
Fundado: 1998
Sede: Osaka , Japan
Productos: Novelas visuales
Sitio web: www.key.visualarts.gr.jp

Key es un estudio de creación de videojuegos japonés que realiza novelas visuales con la coordinación de Visual Art's, conocido por crear novelas visuales con tramas orientadas y dramáticas. El primer lanzamiento de Key fue Kanon, que combinaba un argumento elaborado, un estilo de dibujo anime moderno, y una partitura musical que moldeó el ambiente del juego. El segundo juego realizado por Key, AIR, tuvo similitudes con Kanon, aunque tenía una trama menos elaborada y era más visto como un videojuego. Tanto Kanon como AIR fueron producidos originalmente como videojuegos para adultos, pero han lanzado ediciones no eróticas para consolas como Dreamcast, Playstation 2 y PlayStation Portable. Hacia julio de 2007, Key ha lanzado seis videojuegos, y ha trabajado previamente con Interchannel y Prototype. Key ha anunciado su séptimo juego, Rewrite.

Toda la banda sonora de cada una de las publicaciones de Key es presentada por una compañía discográfica llamada Key Sounds Label. Existen otros álbumes de dicha compañía discográfica que no están relacionados a las novelas visuales, específicamente dos álbumes de Lia y una de Eufonius. Los álbumes en este disco tienen música compuesta por miembros de Key, tales como Jun Maeda y Shinji Orito. Tres de las obras de Key, Kanon, AIR y CLANNAD, han sido llevados al anime. Key supervisó la producción de estos anime con la colaboración de dos estudios de animación, Toei Animation y Kyoto Animation. Toei Animation animó la primera serie de TV de Kanon, la película de AIR y la película de CLANNAD. Kyoto Animation animó la serie de TV de AIR, la segunda serie de TV de Kanon y la serie de TV de CLANNAD.


Historia:
Previo a la formación de Key, los miembros fundadores trabajaban para otra compañía que desarrollaba novelas visuales llamada Tactics. En el momento de la producción de Dōsei, el primer juego de Tactics, cuatro de los miembros originales de Key trabajaron en el juego: Itaru Hinoue como director de arte, Shinji Orito como compositor musical, y Miracle Mikipon y Shinory contribuyeron en los gráficos de computadora. Luego de Dōsei, el resto de los miembros fundadores de Key se unieron a Tactics y contribuyeron en dos juegos más: Moon. y One: Kagayaku Kisetsu e. Tras el lanzamiento de One en 1998, el equipo decidió trabajar con Visual Art's donde crearon su primera producción Kanon en 1999. Kanon fue un videojuego para adultos, a pesar que las escenas que contenían relaciones sexuales fueron pocas. Esto permitía al jugador enfocarse más en las historias de los personajes, en los efectos visuales y en la música, característica especial para una novela visual en el momento de su lanzamiento. Un año después, en 2000, Key anunció su segundo juego AIR, que también era un juego para adultos y con un argumento similar a Kanon.

El tercer juego, CLANNAD, es una novela visual similar a las anteriores, pero el contenido pornográfico fue omitido. CLANNAD tenía como fecha inicial de lanzamiento en 2002, pero fue pospuesto hasta 2004. Siete meses después del estreno de CLANNAD, Key lanzó su juego más corto, planetarian: Chiisana Hoshi no Yume, a finales de 2004. Al contrario que los juegos anteriores de Key, Planetarian es una novela visual lineal en donde el jugador no puede tomar una opción, y en donde actúa como espectador, en lo que es llamado KineticNovel (novela cinética). El quinto juego de la compañía fue Tomoyo After: It's a Wonderful Life, un juego para adultos consistente en una especie de secuela de CLANNAD lanzada en 2005, cuya protagonista es Tomoyo Sakagami de CLANNAD. Posteriormente Key lanzó su sexto juego, Little Busters!, el 27 de julio de 2007, sin contenido para adultos, pero con planes de publicar otra versión del juego, llamado Little Busters! Ecstasy con contenido adulto. Key anunció su séptimo juego, Rewrite, el 1 de abril de 2008

Personal:
El personal principal de Key consiste en miembros que se han involucrado en la mayoría de los juegos lanzados por Key, y han hecho la mayoría del trabajo en cada producto. Jun Maeda ha trabajado en la planificación de los proyectos individuales y fue uno de los guionistas principales; también compuso la música para todos los juegos de Key excepto en planetarian: Chiisana Hoshi no Yume. En una entrevista de Maeda hecha en la edición de febrero de 2007 de la revista Comptiq, declaró que tras la culminación de Little Busters! podría no seguir trabajando más en el personal de Key. Sin embargo, en una entrevista en la edición de diciembre de 2007 de Dengeki G's Magazine, Maeda dijo que podría seguir trabajando en la música del próximo juego de Key. Itaru Hinoue es el artista principal de Key y fue director de arte en los tres primeros juegos. Na-Ga, otro artista prominente en la compañía, trabajó principalmente en el arte de fondo en los primeros juegos, pero en Little Busters! tuvo la posición de codirector de arte con Hinoue. La realización de los gráficos por computadora fue hecho previamente por tres artistas gráficos: Shinory, Mochisuke, Minimo Tamaya y Torino.El compositor principal, Shinji Orito, ha estado en la compañía desde Kanon. Junto con el retiro de Maeda en la elaboración de los guiones, otro guionista, Yūto Tonokawa, se unió a Key y trabajó en el guión de Little Busters!, pero también trabajó en el argumento de Rewrite.

Personal Colaborador:
En adición al personal principal, existen otras personas que han ayudado en los juegos de Key. Tomotaka Fujii ayudó en la confección del guión de AIR, como asistente de guión.Eeji Komatsu trabajó como director de arte en el KineticNovel planetarian: Chiisana Hoshi no Yume, y otro artista, Fumio, trabajó como director de arte en Tomoyo After: It's a Wonderful Life. Existen otros guionistas como Leo Kashida, un escritor subcontratado que trabajó con Key en Tomoyo After: It's a Wonderful Life y Little Busters!, y Chika Shirokiri, otra escritora outsource que trabajó en Little Busters!. Dos nuevos compositores, Manack y PMMK, ayudaron en la música de Little Busters! y MintJam ayudó en el arreglo musical. Dos escritores subcontratados trabajaron en el guión de Rewrite: Ryukishi07 de 07th Expansion, y Romeo Tanaka.

Personal Antiguo:
La mayoría del personal de Key ha abandonado la compañía a través del tiempo. Naoki Hisaya trabajó como uno de los guionistas principales de Kanon, Otro de los miembros que realizó AIR, Takashi Ishikawa, sólo participó en este juego como uno de los guionistas, pero no contribuyó en juegos posteriores. Desde entonces Ishikawa pasó a otra compañía de Visual Art's en 2000. Kai, otro de los guionistas, contribuyó en AIR y CLANNAD, de igual modo con otro guionista llamado Tōya Okano. Kai se trasladó a la compañía Ram, subordinada a Visual Art's en 2004 y Okano se trasladó a la compañía Giant Panda, también subordinada a Visual Art's, el mismo año. Otro guionista, Yūichi Suzumoto, trabajó con Key desde AIR hasta planetarian. Suzumoto se trasladó posteriormente a Leaf en 2004, que esta subordinada a la editora Aquaplus. Uno de los artistas originales de gráficos por computadora, Miracle Mikipon, abandonó tras el lanzamiento de CLANNAD. Mikipon trabajó en Psycho, subordinada a Nexton, en 2004, pero luego se trasladó a la compañía Ham Ham Soft, subordinada a Visual Art's. Magome Togoshi ha trabajado para Key desde AIR, como compositora, pero abandonó la compañía en octubre de 2006

Novelas:

# Dōsei (1997)
# Moon. (1997)
# One: Kagayaku Kisetsu e (1998)
# Moon.Renewal (1998)

Historia:
Tactics se inicio como un estudio de novelas visuales especializado en el desarrollo de de juegos eroges. Tactics es en realidad una sucursal de la compañía conjunta Nexton. Su debut fue puesto en libertad por un juego titulado Dōsei a mediados - 1997, seguido por MOON. En el mismo año, y ONE: Kagayaku Kisetsu e en 1998. Los dos últimos juegos fueron recibidas con mucho elogio de la comunidad japonesa. Aunque el estudio estaba todavía en sus primeros años, el equipo básico de ambos MOON y ONE rompió y comenzó su propia empresa, KEY, en 1999. Tactics continuo haciendo juegos, a pesar de este repentino cambio en el personal.

Según el trabajo de Satoshi Todome, Una historia de juegos de adultos, el impacto de Key en la novela visual, o principalmente en el eroge, surgió desde antes que Key fuese formado y muchos de los miembros fundadores de Key trabajaron originalmente para la compañía Tactics, subordinada a Nexton. Debido a la influencia de la novela visual de Leaf To Heart, lanzada en 1997, los desarrolladores de Tactics crearon una fórmula simple para un juego: un comienzo cómico con un núcleo romántico confortante seguido de una separación trágica y finalmente una reunión emocional formando lo que es conocido un “juego dramático”. El objetivo principal de este estilo es hacer que el jugador sienta a los personajes y los sienta al punto de llorar debido a la trama emocional que conlleva a un gran impacto en el jugador cuando el juego lo finalice. El segundo juego de Tactics One: Kagayaku Kisetsu e fue creado en base a esta fórmula.

Tras la culminación de One, el equipo desarrollador abandonó Tactics para formar Key y lograron desarrollar su primer juego, Kanon, también con esta fórmula. Kanon fue “considerablemente promocionado tuvo a jugadores impacientes hasta su lanzamiento. Fue el único juego lanzado por Key hasta ese momento, y ya ha generado grandes resultados en la industria. Y otro juego [AIR], dos años después, generó mejores resultados. AIR fue igualmente promocionado y bien recibido.” El éxito de One y Kanon por Key al usar la fórmula de “juego de llanto” fue adoptado posteriormente por otras compañías desarrolladoras de novelas visuales. Entre los principales ejemplos están: Kana: Little Sister de Digital Object, la serie Memories Off de KID, D.C. ～Da Capo～ de Circus, Snow de Studio Mebius (también subordinado a Visual Art's), y Wind: A Breath of Herat de Minori.

Novelas:

mmmmm buena sinopsis pero yo crei q iba a se r una historia d este Fanclub ... no esta demas q la gente conozca

La formula ganadora de KEY ah sido presisamente hacer una historia de un chico rodeado de chicas con historias tristes debo admitir que lograron el impacto emocional que querian sobretodo con AIR que el final puede quebrar a cualquiera y desde mi punto de vista quiza su mejor historia en anime.